Les mystères de la peinture acrylique...

Bonjour,

Je continue de me diversifier dans les techniques et cette fois je m'attaque à l'acrylique...

Il faut que j'achète un peu de matos car il me manque pas mal de choses.

Je viens d'essayer de peindre un petit dessin mais évidemment c'est raté...
Je suis un peu perdue car j'aimerais tester 2 manière sde peindre mais je ne sais pas comment commencer.

Certain illustrateurs travaillent en aplat ( peinture+diluée )et ajoutent des détails au crayon de couleur ou alors illustrent avec la peinture pure comme pour de l'huile mais comment ajouter des détails sans que ça fasse croûte

En fait je suis un peu paumée au niveau de la dilution, faut-il d'abord poser une couleur de base pleine de traces de pinceaux et ensuite travailler le volume par touche plus épaisses ou alors superposer des dizaines de couches pour avoir un truc opaque ou encore y aller direct avec une brosse et poser la couleur pure...

Bref tous vos conseils sont les bienvenus !

Et je veux principalement travailler sur papier ...

Merci

Deedo, pour faire les fonds, je travaille à l'éponge en cercle, ça ne fait pas les effets moches du pinceau. Et pour avoir la couleur de fond que je veux, j'utilise parfois plusieurs couleurs, il faut que tu saches qu'en acrylique, il y a des couleurs opaques, semi-opaques et transparentes, comme dans l'aquarelle d'ailleurs. Après pour les personnages, ou autre je le dessine au crayon aquarellable blanc, je peins mon sujet en blanc et ensuite je mets les couleurs, etj'utilise differents pinceaux selon que je veux des détails très fins ou non. Enfin, c'est ma technique, il y en a sûrment d'autres...

Ca fait un bail que j'ai pas touché à l'acrylique et je vois le résultat , une éponge pour les fonds ça je ne connaissais pas ...

Merci de tes conseils

De rien, si ça peut t'aider un peu! Mais il y a sûrement des personnes plus qualifiées que moi qui pourront te donner d'autres conseils!

Super Deedo d'avoir poster sur ce sujet ! Moi aussi j'ai besoin de conseils !
Je suis également en plein dans l'apprentissage de l'acrylique et je ne m'en sors pas.
J'ai voulu réalisé un faire part qui est posté sur mon blog et lorsque j'étale l'acrylique, il y a plein de trace de pinceau. C'est super moche !
Comment faites-vous pour que la peinture soit lise et qu'elle brille sur le papier. Chez moi, c'est tout sec

pour ma part j'utilise l'acrylique comme de l'aquarelle. Le séchage est plus rapide, une fois sec, la couleur reste même si je passe de l'eau dessus et si je veux des zones de couleurs + franches, je prends la peinture directe du tube

Que c'est chic l'acrylique !
Je l'utilise tout le temps, aussi bien en dilué qu'en pâââte

J'essuie (tamponnage avé un bon vieux kleenex) beaucoup ma peinture et travaille par couches pour que justement on arrive plus à voir des bon traits dégueux de pinceaux.
J'aime la propriété de l'acrylique qui est de ne pas se mélanger avec le couche du dessous, ça permet de faire plein d'effets et de veloutés. J'utilise de la Liquitex, c'est à la fois couvrant et fluide.
Mais y'a pas à chier, il faut s'entraîner beaucoup pour arriver à ce qu'on veut !!

Merci Mathilde ! je vais dons travailler et travailler ce week end !

Moi je travaille avec acrylique comme base, gouache et aquarelle,
mais je ne mélange jamais mes pinceaux, l'acrylique les mange très vite, alors attention au poils de martre, ou autres pinceaux faits main !

Tiens, Kurios je pensais que c'était uniquement de l'aquarelle que tu faisais...

Deedoo ... j'ai eu ma période acrylique ... je l'utilise encore de temps en temps mais rarement comme technique unique.

Ce que j'en ai appris c'est que c'est plus agréable à travailler lorsque le support est lisse, voir "plastiqué", la peinture glisse alors que sur papier traditionnel, ça sèche trop vite et tu n'as pas le temps de maitriser les dégradés de couleurs. Il existe des feuilles spécifiques, un peu toilées d'ailleurs.

Ma meilleure expérience était de peindre sur le dos de linoléum et sur bois (médium).
Le grand avantage de l'acrylique c'est qu'on superpose les couches sans endommager le travail du dessous par contre ne jamais mégoter sur la qualité, il y a des marques qui sont non couvrantes.
Je te conseille de poser tes aplats de couleurs puis ensuite de travailler le modelé en utilisant la couleur de l'aplat + du noir (voir un chouille de sa complémentaire si tu aimes le constrate) et les lumières en utilisant la couleur de l'aplat + du blanc.
Ajouter à certains endroits des blancs purs, pour un éclat dans l'oeil, une brillance métallique ou des poils ...
Il y a des personnes qui travaillent l'acrylique en tranparence et diluent beaucoup ... moi, je dilue juste suffisamment pour que mon pinceau glisse facilement.

Je te conseille le livre "L'acrylique" de R. Bradford Johnson, non pas qu'il est incontournable mais il montre des techniques interessantes pour obtenir certains effets ou textures ....

... n'oublies pas de nous montrer tes progrès !!!

Merci pour ces conseils, en fait j'ai plusieurs albums jeunesse sous cette technique qui sont faits par des artistes renommés, l'une travaille avec de la peinture pure un peu comme de l'huile et c'est vraiment joli, un autre avec acrylique et il travaille ses détails au crayon de couleur et le résultat est superbe...

Du coup je ne sais pas trop comment procéder car je veux des illustrations détaillées pas trop floues...

J'ai dessiné un petit lapin assez mignon que j'aimerais faire dans cette technique et qu'il y ait vraiment du volume et la texture des poils...

Il faut d'abord que j'achète de la peinture car je n'ai pas de blanc ni de noir alors je n'ai pas les couleurs que je veux...

J'ai acheté du papier pour cette technique alors je vais voir, mon premier essai a été
sur papier canson ordinaire.

Je vais essayer de poser les aplats de couleur en fine couches translucides pour avoir une couleur opaque et ensuite par dessus, utiliser la peinture plus épaisse pour faire de la texture on verra bien ...

deedo, ça serait possible d'avoir les références des artistes que tu donnes comme exemple s'il te plait?

Bien sûr ....

Alors il y a une artiste britannique : alison edgson ( perdu dans la neige, toi ma maman, mon ami des neiges ...)
Ses albums ont été co-édités chez grund.





Et l'autre c'est un américain, John Butler ( Pi-shu, gautier languereau )

http://www.johnbutlerart.com/index.asp

Bon son style est très très réaliste, mais sur son site il explique qu'il travaille avec de l'acrylique et ensuite des crayons de couleurs pour les textures ( poils ...)

Son livre pi-shu avec des pandas est vraiment très beau !

Deux techniques bien différentes mais intéressantes...

merci Deedo, c'est vrai que c'est vraiment super.